İletişim ve Tasarımı

İletişimin toplumsal yaşamdaki yeri, iletişim süreci ve temel öğeleri; kaynak, ileti, kanal, alıcı, kodlama, geri bildirim, gürültü ve seçici algı kavramları incelenir. İletişim türleri, modelleri ve temel beceriler ele alınır.

Bilgisayar destekli sanat ve tasarımın temel ilke ve yöntemleri öğretilir. Öğrenciler gözlem, duygu ve düşüncelerini yaratıcı sanatsal çalışmalara dönüştürür.

Yeni medya teknolojilerinin gelişimi, bütünleşik medya, interaktif televizyon, mobil medya, podcast ve blog gibi dijital iletişim biçimleri incelenir.

İletişim ve medya çalışmalarının kuramları ve modelleri sosyal teoriyle ilişkilendirilerek incelenir. Kuramların tarihsel, kültürel ve düşünsel bağlamları ile güçlü ve sınırlı yönleri değerlendirilir.

Sanat, tasarım ve estetik ilkeleri uygulamalı çalışmalarla geliştirilir. Öğrencilerin yaratıcı ifade ve görsel üretim becerileri desteklenir.

Metin, görüntü, ses ve animasyonun iletişim ortamlarında kullanımı öğretilir. Hareketli grafik yazılımlarıyla bireysel ve grup projeleri hazırlanır.

Belirli konu ve hedef kitlelere yönelik, tasarım ilkeleri ve yeni teknolojiler kullanılarak çevrim içi sunum hazırlama ve sunma becerileri kazandırılır.

Video üretiminin temel teknikleri, yapım öncesi hazırlık, çekim ve yapım sonrası süreçler uygulamalı projeler aracılığıyla öğretilir.

Görsel iletişim tasarımının temelleri ve Adobe Illustrator ile Photoshop gibi yazılımlar kullanılarak dijital tasarım projeleri geliştirilir.

Halkla ilişkiler kuramları, planlı iletişim çalışmaları, hedef kitle belirleme, kampanya geliştirme, uygulama ve değerlendirme süreçleri incelenir.

Sinemanın keşfinden 1960'lara kadar olan gelişmeler; film, endüstri, teknoloji, izleyici ve yaratıcılık ilişkileri bağlamında değerlendirilir.

Sosyal ağlar, bloglar, video oyunları ve akıllı telefonlar gibi yeni medya teknolojilerinin toplumsal yaşam, kamusal ve özel alan üzerindeki etkileri incelenir.

Temel tasarım ilkeleri ve kuramları doğrultusunda dijital grafik projeleri geliştirilir; öğrencilerin uygulamalı tasarım becerileri ilerletilir.

Fotoğraf tarihi, analog ve dijital fotoğrafçılığın teknik temelleri, çerçeveleme ve temel çekim ilkeleri uygulamalarla öğretilir.

Gazeteciliğin temel ilkeleri, gazete işleyişi, haber üretimi ve gazetecilerin mesleki görev ve sorumlulukları ele alınır.

Web tasarımının görsel ve teknik ilkeleri, sayfa düzeni ve dijital ortamlarda işlevsel tasarım oluşturma becerileri öğretilir.

Film senaryosu yazımının temel ilkeleri öğretilir. Öğrencilerin belirli bir konudaki hikâyeyi senaryoya dönüştürmesi amaçlanır.

Sosyal bilimlerde araştırma yöntemleri, teknikleri ve temel kavramlar incelenir. Araştırma projesi yürütme becerileri kazandırılır.

Dijital reklamcılığın temel kavramları, reklam stratejileri, medya planlaması ve teknolojik gelişmelerin reklamcılığa etkileri incelenir.

Film ve videoda görsel kompozisyon, çerçeveleme, mizansen, kamera hareketleri ve kurgu ilişkileri uygulamalı projelerle öğretilir.

Web ve mobil ortamlar için kullanıcı arayüz tasarımı, akış şemaları, etkileşimli arayüz planlaması ve prototip geliştirme incelenir.

Video kurgusunun tarihsel temelleri, temel kurgu ilkeleri ve dijital kurgu yazılımlarıyla gerçekleştirilen uygulamalar ele alınır.

Sosyal medya yönetimi, pazarlama stratejileri, topluluk yönetimi, marka ve itibar yönetimi konuları değerlendirilir.

Öğrenciler öğrenim süresince edindikleri bilgi ve becerilerle akademik veya sektörel danışmanlık altında bireysel ya da grup projeleri geliştirir; araştırma, planlama ve uygulama süreçlerini yürütür.

Film yapımında öykü geliştirme, senaryo, karakter, mekân, dekor, kostüm, bütçe, çekim planlama, teknik ekip ve oyuncu çalışmaları ele alınır.

Öğrenciler eğitimleri boyunca kazandıkları bilgi ve becerileri bir proje kapsamında uygular; araştırma, geliştirme, üretim ve raporlama süreçlerini tamamlar.

Film üretim sürecinde senaryo, yapım planlaması, bütçe, teknik donanım, mekân, sanat yönetimi ve oyuncu provaları üzerine uygulamalar gerçekleştirilir.

Sanat tarihi, dönemler ve akımlar; resim, heykel, mimari ve seramik örnekleriyle toplumsal ve kültürel bağlamlarında incelenir.

Ses ve görüntü formatları, video ve ses işleme yazılımları, içerik paylaşım platformları, ekran kaydı ve HTML tabanlı web tasarımı uygulamaları öğretilir.

Kısa film yapımında çekim teknikleri, kamera hareketleri, aydınlatma, renk, ses ve müzik gibi temel unsurlar öğretilir.

Stop motion film yapımının çekim, kurgu, ses, yeşil perde ve ekip çalışması süreçleri uygulamalı biçimde öğretilir.

Kültürlerarası iletişimin farklı boyutları ve kitle iletişim araçlarıyla ilişkisi incelenir; kültürel farklılıkların iletişim üzerindeki etkileri değerlendirilir.

Tasarım odaklı düşünmenin temel ilkeleri, kullanıcı ihtiyaçları, problem çözme ve yaratıcı tasarım süreçleri incelenir.

Öğretim tasarımı modelleri, hedef kitle analizi, öğrenme hedefleri, materyal geliştirme ve değerlendirme aşamaları ele alınır.

Yazı, çizgi, görsel, renk, ses, hareket ve etkileşim gibi tasarım elemanlarının bilgilendirme sistemlerinde kullanılması öğretilir.

Belgesel filmin tarihi, türleri, belgesel önerisi hazırlama ve yapım ile yapım sonrası süreçler incelenir.

Bilgilendirme tasarımı ilkeleri kullanılarak karmaşık verilerin anlaşılır ve etkili infografik tasarımlarına dönüştürülmesi öğretilir.

Televizyon reklamcılığı ve görsel yapımlar için geleneksel ve dijital yöntemlerle storyboard hazırlanması öğretilir.

Dijital ortamda yaratıcı metin yazarlığı, yeni medya biçimleri ve medya okuryazarlığı üzerine kuramsal ve uygulamalı çalışmalar gerçekleştirilir.

Kullanıcı arayüzü tasarımının temel ilkeleri, mevcut arayüzlerin analizi ve nitelikli arayüz tasarlama süreçleri incelenir.

Hareketli görüntünün sanat ve iletişim aracı olarak gelişimi, görme biçimleri ve estetik algı farklı örneklerle ele alınır.

Yazının tarihi, tipografik terminoloji, harf anatomisi, font tasarımı ve tipografik düzenleme ilkeleri uygulamalı olarak öğretilir.

Dijital yayıncılığın basın-yayın, web tasarımı, doküman oluşturma, reklamcılık ve grafik tasarımla ilişkili uygulamaları ele alınır.

Kurumsal iletişim araştırmaları, uygulama örnekleri, araştırma araçları ve eleştirel değerlendirme yöntemleri incelenir.

Medya metinleri göstergebilim, psikanaliz ve Marksist kuram gibi eleştirel yöntemler kullanılarak analiz edilir.

Radyo program türleri, yapım teknikleri, dinleyici özellikleri ve yayın sürecinin temel aşamaları incelenir.

After Effects, hareketli grafikler, yeşil perde, tracking, maskeleme, rotoscope ve renk düzenleme teknikleri öğretilir.

Marka kimliği, kurumsal markalaşma, stratejik marka yönetimi ve itibar oluşturma süreçleri incelenir.

Televizyon program türleri, hedef kitle, program önerileri, prodüksiyon, çekim ve teknik ekip yönetimi incelenir.

İki ve üç boyutlu animasyon teknikleri, modelleme, animasyon yazılımları ve görsel üretim uygulamaları ele alınır.

Hareket ve zaman kavramları, hareketli grafik üretimi ve video, ses ve görsel malzemelerin infografik kompozisyonlarda birleştirilmesi incelenir.

Figüratif görsel anlatım, resimleme ve illüstrasyonun reklam, yayıncılık ve görsel iletişim alanlarındaki uygulamaları öğretilir.